Дизайн – көркем дизайнның заманауи өнері

Жапония энциклопедиясы ->

D-d: Глоссарий ДИЗАЙН – заманауи көркем дизайн өнері – Жапонияда Екінші дүниежүзілік соғыстан кейін қарқынды дами бастады. Техник ХХ ғасыр. адекватты сыртқы пішінді табуға тура келетін көптеген жаңа нәрселерді жасады. Және бұл жаңа талаптарға барынша сәйкес келетін дәстүрлі жапон өнерінің қағидалары – еркін композиция, ассиметрия, орындылық екені белгілі болды.

Жапон эстетикасы бұрын заттарды «көркем» және «көркем емес» деп бөлген жоқ: адам оның жанында көретін кез келген нәрсе практикалық және әдемі болуы керек. Табиғи мақсатқа сай келетін сұлулық заманауи дизайнға ғаламдық көзқарастың негізіне айналды. Жапонияның бұл салада әлемдік көшбасшылардың біріне айналғаны заңдылық. Көптеген суретшілер өнеркәсіпте тек фарфор немесе тоқыма өнеркәсібінде ғана емес, сонымен қатар машина жасауда және басқа да ғылымды қажет ететін салаларда жұмыс істейді.

Мұнда әлемнің түкпір-түкпірінен адамдар сәулет, керамика және сәндік-қолданбалы өнерді үйрену үшін келеді. Бірақ үнемі идеялар алмасуына және заманауи өнеркәсіптік технологияның әмбебаптығына қарамастан, жапондық дизайн өзінің бірегей ерекшеліктерін сақтайды. Ол өз елінің классикалық өнеріне қарыздар.

Өткен өнерге тәнті болу архаикалық, көне ойынына айналмайды, тіпті ультразаманауи нәрселерде де ол үнемі негіз, ғасырлар бойы қалыптасқан мәдени дәстүр ретінде сезіледі. Жапон дизайнының бір бөлігі — бұл микрокосмос. Оның барлық түрлері саналы және нақты болуы керек, сұлулық толық болуы керек. Бірақ егер олардың астында бос болса, идеалды формалар да аз мағына береді. Нысан символдық болса, онда уақыт пен табиғаттың мәні өрнектелсе, ол тұтас әлемге айналады.

Демек, нысанның пішіні, түсі мен безендірілуі тарихи немесе әдеби мағынаны қамтуы мүмкін. Дүкендердің, фирмалардың және қоғамдық ұйымдардың эмблемаларындағы қара, ақ және қызыл түстердің өте жалпыланған түрлерінің экспрессивті қарама-қайшылықтары самурай гербтерінің лапидарлы эстетикасын еске түсіреді, бірақ тарихи тұспалдар ешқашан интрузивті болмайды. Жоғары функционалды тұрмыстық және кеңсе жиһазы әшекейлерді де, әшекейлерді де білмейді, бірақ бұрыштар мен жиектерді жұмсарту және пропорциялардың тыныш үйлесімінің арқасында ыңғайлы, «адам» және шын мәнінде классикалық көрінеді. Шабыттың негізгі көзі әлі де табиғат.

Адам санасы табиғат бейнелері арқылы көрінетін дизайн бағытына басымдық беріледі. Төрт мезгілдің нышандары – көктемгі сакура гүлдері, жаздың аптап ыстығынан құтқаратын салқын сулар, күзгі ай астындағы қызыл үйеңкі жапырақтары, қарағай бұтақтары мен бамбук сабақтарындағы қар – бұрынғы сүйкімділігін сақтап қалды. Олар авторлық керамикаларда, сәндік маталарда, тіпті тәттілер түрінде де қайталанады. Үлкенді кішіге жеткізе білу осы жерде толық көрінеді. Шифрланған метафора қиялды оятады, жансыз затты өмір тынысымен толтырады.

Дәстүрлі материалдарға, олардың табиғи сұлулығына деген сүйіспеншілік өзгеріссіз қалады: ағаштың ашық құрылымы, тоқылған бамбук (ол гүл вазаларын, ыдыс-аяқты және зергерлік бұйымдарды жасау үшін қолданылады), керамика, лак. Лакталған ағаштан немесе қарапайым пластиктен жасалған үлкен таза ұшақтар заманауи жиһазды ескі үстелдер мен сандықтардың стилінің мұрагері етеді. Бұл, әрине, жапондық дизайнерлер соңғы материалдардан аулақ жүреді дегенді білдірмейді, керісінше: олар тез, талантты және ықыласпен игереді.

Бірақ тіпті жаңадан жасалған пластиктен немесе металдан, олар тұрмыстық заттарға қатысты болса да, табиғи бастаманы таба алады. Ас үй техникасын жасаушылар хромдалған металдың салқын жылтырын жасырмайды, бірақ ескі қалың қабырғалы фаянстағы сияқты «жайлы», сәл ісінген пішіндер шынымен де ыңғайлы болып көрінеді. Бұл жапондық дизайнның тағы бір белгісі — заттардың анимациясы. Қазіргі заманғы заттар мен құрылғылар адамға қарсы емес, олар оның айналасында жаулық ортаны тудырмайды. Олар толығымен оның «жаратылысы».

Тіпті ең жоғары технологияның өнімдері немқұрайлы және жеке тұлғасыз техниканың ізін қалдырмауы керек. Бұған көне қолөнерден өрбіген халық өнері көп жағдайда ықпал етеді. Постиндустриалды Жапония оны бағалай да, сақтай білді.

Бүгінде бұл оның көркем өміріндегі тиімді фактор. Сонымен қатар, жапондық дизайн толығымен біздің дәуірдің өнімі. Ол ең озық технологияларға негізделген және жаңадан пайда болған бағыттарды бірден игереді. Оның қоғамдағы және өндірістегі рөлі екі жақты: дизайн ақпараттық жүйелер мен өндірістік бөлімшелер үшін «бет» жасайды және оның мәселелерін шешу үшін екеуін де пайдаланады. Ол компьютерлерді біздің күнделікті өмірімізге енгізуге көмектесті және өзі де көптеген жолдармен компьютерлік технологияның нәтижесі болды.

Қазіргі қала мәдениетінің мәселелері де олардың шешімін талап етеді. Жапондық дизайнерлер бос кеңістікті, ауаны және көлемді өте жоғары бағалайды, өйткені мегаполистердің саны көп болған жағдайда өмір сүру кеңістігінен артық құндылық жоқ. Олар үш элементтің ең жақсы үйлесіміне қол жеткізе алады: затты пайдалану ыңғайлылығы, оның психологиялық жайлылығы және кеңістікті үнемдеу. Бұл гарнитуралар, олардың бөліктері біріктірілуі мүмкін (көптеген нұсқалар) және тұрғын үйдің бір сантиметрі де ысырап болмайды.

Бірде-бір артық бөлшек жоқ, бәрі қолымызда, барлық пішіндер мен сызықтар тексерілген және сонымен бірге еркін және табиғи — бұл сыртынан қарағанда іші үлкенірек болып көрінетін автомобильдер және сыртқы түрі бойынша бұл идеяны растайды. сенімділік, қауіпсіздік және қатаң функционалдылық. Жапондық автомобиль дизайны, ешқандай дизайнның жоқтығына принципті назар аударудан бастап, біздің санамызда тыныш төңкеріс жасады. Бір кездері «адам қолымен жасалған қалдық» сияқты көрінген нәрсе, сайып келгенде, біздің заманымыздың көлігі идеясын қалыптастырды. Қазіргі заманғы тұрмыстық және электронды құрылғылар, машиналар мен жабдықтар, тұрғын үйлер мен кеңселердің интерьері, сондай-ақ басқа да көптеген нәрселер, әлем Жапонияның дизайнына қарыздар деп айтуға болады. Өйткені, біздің санамызда олардан бөлінбейтін барлық осы нысандардың бейнелерін жасаған ол.

Мұнайға толы үлкен көліктер мен сәнді, сәнді жиһаздар сәнді болып көрінуі мүмкін, бірақ көпшілігіміз парсы шейхтары емес, 20-шы ғасырдың соңындағы қарапайым қала тұрғындарымыз. — Жапон дизайнының практикалық данышпанынан туған ыңғайлы және ақылды заттармен қоршалған өмір сүреді. Көркем дизайн өнері әртүрлі салаларда қолданылады

Copyright © «JAPAN TODAY» 23.12.2006 Пікірлер Пікір қосу